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湖亭望不极69X69cm.纸本设色.

任赛

号老蔷

艺术学博士

中国艺术研究院研究生院美术学系教师

国家艺术基金专项资助青年艺术创作人才

中国国家画院青年画院画家

中国美术家协会会员

中国工笔画学会会员

本科就读于浙江大学人文学院美术学专业，获文学学士学位，保送研究生。

硕士就读于浙江大学人文学院美术学专业，中国书画篆刻研究方向，获美术学硕士学位。

博士就读于中国艺术研究院美术学专业，中国书画创作研究方向，获艺术学博士学位。

自幼五岁始研习书画，擅长山水，旁涉花鸟人物。代表作有《西子如是》、《物外田园》、《烟霞圣境》等系列作品，在北京、台湾、香港、上海、杭州等地举办个展和联展。出版有《唯美新视界——任赛写意山水画精品集》、《当代中国山水青年十家——任赛》等。作品被中国艺术研究院、中国国家画院、浙江大学、外交部礼宾司、文化部恭王府博物馆、成都杜甫草堂博物馆、思源基金会、广发私人银行、荣宝斋、隐居艺术基金会等多家学术机构和社会团体收藏。

获奖参展

中国画《中国枣源》《枣园丰收》入选由中国中共党史学会、中国中共文献研究会和中国现代史学会共同主办“庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品展”。（中国人民革命军事博物馆）

中国画《江山锦绣》入选由中国艺术研究院美术研究所、中国美术家协会美术理论委员会、中国美术家协会重彩画委员会等主办“景?色中国当代青绿山水画学术展”。（苏州金鸡湖美术馆）

中国画《水面浮舟》《春江水暖》入选由首尔中国文化中心、中外文化交流中心、中国驻首尔旅游办事处共同主办“山川之美——中国世界文化与自然遗产美术展”。（首尔中国文化中心）

中国画《西泠云烟》入选“写意中国——中国国家画院年展青年画院作品展”。(中国国家画院美术馆)

中国画《烟霞胜境》入选“学院——全国青年教师中国画邀请展”。(北京炎黄艺术馆)

书法作品《丝路话语》受邀参加“丝路瀚风——百位中国书法博士作品邀请展”。(马来西亚吉隆坡)

中国画《刺桐驿路》荣获年度国家艺术基金青年艺术创作人资助项目。

中国画《求是之路》入选“翰墨求是——浙江大学双甲子书画展”。(中国美术馆)

中国画《函谷关雄风》入选第四届由国家文物局、中国美术家协会和中国美术馆主办“丹青记忆守望家园——中国文化遗产美术展”。(洛阳博物馆)

中国画《革命精神照耀圣火前行》入选中央军委政治工作部宣传局、中国美术家协会主办纪念红军长征胜利八十周年美术作品展。

中国画《吉祥草原》入选第三届“八荒通神——哈尔滨美术双年展”。

中国画《西子如是》入选“天工开悟——中国当代艺术大展”既年国家艺术基金传播交流推广项目。(今日美术馆)

中国画《水面浮舟》荣获福建省美术家协会主办“魅力冠豸山客家连城全国中国画大赛一等奖（最高奖）。

中国画《烟霞此地多》荣获第二届“八荒通神——哈尔滨美术双年展优秀作品（最高奖）”。

中国画《西湖远烟》《西湖凝烟》入选由国家文物局、中国美术家协会和中国美术馆主办“丹青记忆守望家园——中国文化遗产美术展”，国内巡展。

中国画《秋色漫空》、《心无挂碍》入选由中国外交部和乌兹别克斯坦国家科学艺术院主办的“第二届中乌艺术交流展”。(乌兹别克斯坦塔什干)

“西子如是——任赛作品展”。（杭州法云安曼）

“西子如是——任赛作品展”。（山东子真美术馆）

“任赛沈山作品展”。（浙江张宗祥纪念馆）

“物外田园——任赛百幅扇面展”。（山东淄博）

民建东营市委书画创作基地揭牌暨任赛博士中国画作品展。（山东东营）

作品欣赏

爱此清溪碧粼粼30x93cm.纸本设色.

幽谷24xcm.纸本设色.

远水平淡林几层23xcm.纸本设色.

枣园丰收，64Xcm.纸本设色.

长松落高荫24xcm.纸本设色.

中国枣源64Xcm.纸本设色.

红叶黄花自一川69X69cm.纸本设色.

清秋忘不及68X68cm.纸本设色.

探春破晓入山行68X68cm.纸本设色.

香雾氤氲结彩山69X69cm.纸本设色.

一带溪山云水阔68X68cm.纸本设色.

玉泉妙高塔69X69cm.纸本设色.

名家点评

境象廓大，意蕴中和

——读任赛博士山水画作

王谦

任赛博士自号老蔷。论年纪，老蔷比我晚了一代人，但比我早两年考取中国艺术研究院美术学博士，很自然地具备了学姐身份；博士毕业后留在美术学系任职，老蔷于是从学姐又晋身为老师身份。在我随后完成博士学业的过程中接触渐多，也更多地感受到她做人精致而富才情、做事严谨而具热情的一面。

老蔷的山水创作在具备相当扎实的笔墨功夫的同时，与传统的山水门类相比，在画材选取、意境营造等方面已有许多新意。从我个人眼光看，其绘画很能反映学院派画家的创作特征。书法界曾有过对“书法博士”话题的议论，“学院派书法”在多年以前已经引过争论，而没怎么见过有关“美术博士”、“学院派绘画”的议论。当面对老蔷的山水创作时，随着欣赏的深入，不期然而然地在其与学院派绘画之间建立起了联系。

学院派绘画，体现学术型画家的诸多特点，老蔷的作品风格之呈现其实离不开学术型画家这一创作背景。试述如下：

一曰作品情境的静美塑造。

学院派画家在探讨技法的同时，很自然地为绘画赋予笔墨表现的理性成分。凝聚在老蔷笔下，则呈现为一种柔静、深美。老蔷近年有多集画册以“物外”命名。此二字不啻为观画者提供了一种楔入的适宜视角。

“物外”主题，无疑很能反映出画家创作过程中的心理趋向，而主题与表现技法之间，又必然存在密切的关系。老蔷在这一主题下的作品，与历代描绘“物外”题材的画家作品相比，很明显地呈现为远离狂放、戾野之态，更多传递一种有节制的氛围营造，其中有隐逸之美，有温雅之致，有某种程度上体现出女性画家的自然有度而非造作。应当说，这在写意山水中属于儒雅、宜人一路画风。

这样的画中境界，其实与古人情怀遥相接壤。东坡居士一首《菩萨蛮》有咏：“买田阳羡吾将老，从来只为溪山好。来往一虚舟，聊随物外游。”词句反映的是溪山静美，所乘船只亦非人声喧沸的大船，而是一只“虚舟”。虚舟，意指无人驾驶、任其在水面东西漂流的船只。这是中国文人的境界，西方梭罗笔下《瓦尔登湖》虽有东西客观景物的不同，内心追求则没有区别。这东西两大文豪所营造的境界之一大特点，便是静谧、适意。这样的诗性情境正是老蔷近年作品所突显的主调，这一立意虽有画家天性的成分，应亦不乏题材捡选之故意，可谓天性与理性的结合。

二曰笔墨表现的张弛有度。

国画山水，不外意笔、工笔两路。前者之中尤其极端的表现，是一任混沌，不必

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